ท่ามกลางจังหวะชีวิตที่เร่งรีบของกรุงเทพฯ ชวนคุณก้าวเข้าสู่สวนประติมากรรม “Spring Light” นิทรรศการระดับนานาชาติ ที่รวบรวมผลงานประติมากรรมจำนวนกว่า 50 ชิ้น จากผลงานชุดสำคัญ 2 ชุดของ ไช จื้อซง (Cai Zhisong) ศิลปินชาวจีนผู้ทรงอิทธิพล เจ้าของรางวัล Taylor Prize จากเวที The Paris Salon d’Automne ที่ถ่ายทอดแนวคิดของศิลปินผู้ทำงานกับวัสดุ รูปทรง และปรัชญาตะวันออก นับเป็นการเชื่อมโยงศิลปะ วัฒนธรรม และไลฟ์สไตล์เข้าด้วยกันอย่างลงตัว

งานนี้ไม่ใช่เพียงการจัดแสดงชิ้นงานศิลปะ แต่เป็นการนำ “ปรัชญาและจิตวิญญาณตะวันออก” มาตีความใหม่ผ่าน “วัสดุร่วมสมัย” โดยรวบรวมผลงานประติมากรรมกว่า 50 ชิ้นจาก 2 คอลเลกชันระดับมาสเตอร์พีซ Homegarden และ Rose ที่จะชวนให้เราได้หยุดพักและทบทวนความหมายของชีวิต

ไชเป็นที่รู้จักในระดับนานาชาติจากผลงานชุด Motherland ที่นำภาพสัญลักษณ์ทางประวัติศาสตร์ มาตีความใหม่ในรูปแบบประติมากรรมร่วมสมัย ผลงานชุดนี้ทำให้เขาได้รับรางวัล Taylor Prize จาก The Paris Salon d’Automne ในปี 2544 เมื่อความสนใจของเขาลึกลงไปในความสัมพันธ์ระหว่างชีวิตกับจิตวิญญาณ ผลงานชุดสำคัญอย่าง Homegarden และ Rose จึงค่อยๆ ก่อตัวขึ้น

“Motherland พูดถึงประวัติศาสตร์และความเป็นมนุษย์ ส่วน Rose ว่าด้วยเรื่องของความรัก ขณะที่ Homegarden พาเราเข้าใกล้ธรรมชาติ”

คอลเลกชัน “Homegarden” (เมื่อจิตวิญญาณหลอมรวมกับธรรมชาติ) – การสร้าง “บ้านภายใน” หรือพื้นที่พักพิงทางจิตใจที่ซ่อนตัวอยู่กลางเมืองใหญ่ ศิลปินหยิบเอาองค์ประกอบของสวนจีนดั้งเดิม เช่น หินไท่หู ดอกบัว ผีเสื้อ และกวาง มาถ่ายทอดใหม่ผ่านประติมากรรม 3 มิติสุดประณีต โดยใช้วัสดุอย่างสเตนเลสและทองแดงขาว

“ผีเสื้อ” ในงานของศิลปิน เป็นตัวแทนของการเปลี่ยนแปลง วัฏจักรชีวิต และช่วงเวลาที่ค่อยๆ ก่อตัวอย่างเงียบงาม ชวนให้เราละทิ้งความเร่งรีบ แล้วหันมาแสวงหาความสมดุลภายใน

{“source_type”:””,”data”:{“anchorId”:”37047230404737026″,”creationId”:”37047230404737026″,”anchorName”:”5LiA6ZSu5YGa5ZCM5qy+”,”appVersion”:”11.6.1.41″,”product”:”doubao”,”os”:”ios”}}

ส่วนคอลเลกชัน “Rose” (กุหลาบแห่งความรักที่ถูกหยุดเวลา) – ดอกกุหลาบในสภาวะก้ำกึ่งระหว่าง “การผลิบาน” และ “การร่วงโรย” สื่อถึงความรักและความงามอันบริสุทธิ์ที่ยืนหยัดข้ามกาลเวลา

จากจุดเริ่มต้นในปี 2551 ที่ศิลปินใช้ “ตะกั่ว” สื่อถึงความหนักอึ้งและตึงเครียด สำหรับงานนี้ศิลปินตั้งใจรังสรรค์กุหลาบในสีสันที่สดใสและมีพลัง ดอกไม้สีแดงเข้ม ส้ม เหลือง น้ำเงิน และม่วง ที่กำลังผลิบาน ชวนให้รู้สึกราวกับได้ก้าวเข้าสู่สวนในฤดูใบไม้ผลิ “เมื่อก่อน กุหลาบของผมแทบไม่ได้ใช้สี” ไชกล่าว “แต่เมื่อมาอยู่ในบริบทของวัฒนธรรมการมองเห็น และความรู้สึกแบบเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ กลับรู้สึกลงตัวอย่างยิ่ง ผู้คนที่นี่เปิดรับสีสันที่สดและมีพลัง สัมผัสได้ถึงความมีชีวิตชีวาอย่างฉับพลัน”

ผลงานชุด Homegarden และ Rose ต่างสะท้อนช่วงเวลาที่ภาษาทางศิลปะของไชเติบโตเต็มที่ นิทรรศการ “Spring Light” จึงเป็นการสานต่อสิ่งที่ศิลปินแสวงหา นั่นคือความกลมกลืน การอยู่ร่วมกัน และแนวคิดของบ้านที่ดำรงอยู่ภายใน ท่ามกลางความรวดเร็ว และความอึกทึกของชีวิตสมัยใหม่ นิทรรศการนี้เชื้อเชิญให้เราลองใช้ชีวิตให้ช้าลง และหวนกลับไปสู่ความสงบภายใน.

นิทรรศการ “Spring Light”
วันนี้ถึง 10 มิ.ย.2569
ชั้น M สยามพารากอน